刘光平

尽管现存最早的《游春图》已经展示了中国山水绘画比较成熟的表达，甚至已经是一幅比较独立的青绿山水画作，但是在青绿山水的画幅上真正具有颠覆性的变革，依然要等到唐代李思训的作品来开先河。

李思训出生于富贵之家，并以显著的战功官至大将军。他的山水画延续了顾恺之和展子虔的基本风格，又在技法上做了大胆突破，成为青绿山水画的成熟范例。他的画作笔力遒劲，在细致繁琐的描绘中呈现奇幻多姿的艺术境界，地位直追画圣吴道子。有史料记载，唐玄宗曾让李思训与吴道子共画嘉陵江三百里风景，吴道子一天就画完了，李思训却画了几个月才完成。唐玄宗看了他们的作品，评价说李思训的数月之功与吴道子的一日之迹皆为妙品。一个信手点染，一个精细入微，各得其风格，可谓殊途同归。

青绿山水也称金碧山水，就是把山水的特点归纳起来，用线条或皴法进行造形，再用以青绿色为主基调的颜料进行晕染的山水画，其状物比较接近真实景物，颜色相对夸张，有装饰性，有感染力，在青绿色的晕染之下，丘壑林泉无不显得热烈、艳丽而奔放。清代的王石谷说：“凡设青绿，体要严重，气要轻清，得力全在渲晕，余于青绿法静悟三十年始尽其妙。”意思就是青绿山水画的门槛是非常高的，要出好作品，绝非一日之功。

《江帆楼阁图》是李思训的代表作，充分体现了当时比较流行的“青绿为质，金碧为纹”的绘画风格。画面描绘了山青水阔、树木葱笼的春日蓬勃景象。画幅的左下角是繁复的山石树木，右上角是平缓的江天和舒展的船帆，对角线构图使原本紧致饱满的画面暗藏了辽远开阔的意境，显现了青山的雄浑和烟水的浩瀚。

在技法上，线条运用比隋代的《游春图》更加硬朗和肯定，树木交叉勾连，笔法多样，但层次分明，错落有致。楼阁虽然未现全貌，但清晰明亮，稳定超然。画中人物也很清楚，而且形态多样，富于生机。远处的江帆与树木楼阁相互呼应，十分和谐。这样的和谐画面，来自于画家遒劲刚强的线条特质以及果断、平实的构图造景能力。

《江帆楼阁图》的最大贡献还在于其着色上的独树一帜。一眼望去，画面色彩繁富，明丽厚重。树木双钩准确，先用绿色点染，再用青色添线，愈加繁茂紧密。山石坡地阳面涂金，阴面着蓝，既峻峭又稳健。楼阁屋宇施以明艳的朱砂色，像是一只看不见的手点亮了万绿丛中的神秘灯盏。大面积青绿的渲染和节点上金色、朱砂的点染，使这幅画作具有了金碧辉煌的装饰感，又呈现出“迟日江山丽，春风花草香”的隽永意境，以及典雅大气、天人合一的超然气势。

青绿山水是中国绘画史上一面永不褪色的旗帜，苍茫而倔强，雄阔而执着。虽然自宋代以来，青绿山水画受到了文人水墨写意风格的挤压和挑战，但是在先有设色，后有水墨，先有重色，后有淡彩的中国绘画历程中，其影响、其地位依然是不可忽略的，就像历史风尘中那些耀眼的宫宇，就像古籍典章里那些匍匐的旧臣，让后人无法回避。